无论是美术馆、画廊

还是商业空间，

展陈方式直接决定观众的视觉体验！

今天分享6种经典展陈逻辑，

策展新手也能秒变大神~

 01 色彩造境法

色彩造境法:情绪由色调掌控。冷暖色对比划分展区，低饱和度背景衬托展品。比如：莫兰迪色系适合极简风，高饱和撞色则适合潮流艺术展。

02 开放互动法

开放互动法:观众也能成为创作者。设置可触摸、操作的展区：如让观众体验陶艺拉坯，或通过AR技术“修复”文物,增强来宾的参与感。

 03 立体层次法

立体层次法:拒绝扁平化高低错落的展台、悬挂装置、透明亚克力支架，打造三维空间。比如悬浮雕塑+地面投影,营造沉浸式的氛围。

 04 留白呼吸法

留白呼吸法:少即是多，避免堆砌。展品间距留出30%空自。留自区域可设置休憩座椅，给予观众驻足思考的空间。

 05 特写放大法

特写放大法:小物件也能成主角。用放大模型、巨幅灯箱或动态投影突出小体积展品。比如：一枚古董戒指，搭配放大细节图,故事感拉满。

 06 中心C位法

中心C位法: 焦点即王道。将核心展品置于展位中心，其他展品环绕布局，形成视觉焦点。比如名画居中,周边辅以创作手稿，瞬间抓住观众视线。

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